Roger Waters - Ça Ira : There Is Hope

這張專輯的消息是從網路上找到的，是的，在所有自己一直有留意及接觸的報刊雜誌中都沒有關於這張專輯的報導，因為這張專輯實情是一張徹頭徹尾的古典樂歌劇專輯，吸引我的是這套歌劇的作者Roger Waters。跟肥樹談及這張專輯，他不忘提醒我，這是一張很傳統的古典歌劇，並不是Pink Floyd或Roger Waters式的搖滾專輯。我沒有因為這個警告而有任何擔心，因為我知道這專輯雖然並不是Roger Waters式的搖滾，但肯定是Roger Waters式的古典。 Roger Waters製作Ça Ira這套歌劇的構想起源於八九年，當年經朋友介紹下認識了歌劇作家Etienne Roda-Gil及他的妻子Nadine，而當時正巧Etienne與Nadine已經完成了Ça Ira原裝法語版本的劇本。經過一段時間的溝通與了解，Roger Waters為這個關於法國大革命的劇本所感動，然後便建議由他將Ça Ira轉成英語版本，並編寫成完整的一套歌劇，當然這個構想即時就被接納了。Ça Ira是Ça va的未來式，意指一切都總會過去，而Roger Waters則為它換上了一個比較正面的理解方式，Ça Ira變成了希望就在前面There Is Hope。 我沒有聆聽歌劇的習慣，對於這一方面的認識更加是皮毛得可憐，我既並認識負責指揮與演奏的單位來頭有多大，更不了解歌唱家們的背景與來歷，但聆聽Ça Ira的過程還是一樣的有趣，或許這是一個不一樣的處理手法，當cd開始轉動的同時我開始想起一幕一幕The Wall、The Final Cut、Amused To Death曾經留下過高低起伏的畫面來，我發現其實我老早已經有不一樣聆聽歌劇的經驗，我並沒有感覺任何納悶的傳統歌劇氣氛，相反我彷彿只是在感受很Roger Waters的史詩式搖滾，只是電結他已經被小提琴完全取替了。 經過了零五年Live 8 Pink Floyd的經典重組，再到這張Ça Ira，然後得知零六年David Gilmour將推出距離上一張專輯二十二年後的全新專輯On An Island，我的心情又回到小時候聆聽Dark Side Of The Moon及The Wall時的興奮與期待。 其實Pink Floyd有可能重組嗎？ Roger Waters - Ça Ira : There Is Hope 參考網站： http://www.roger-waters.com/

BFSH.HK

這是一個新的入門，大門其實暫時依然直通這裡，不日轉航。 請各位將你的書籤更新(如果有，希望有)，如果你的書籤內沒有我，請你現在就加。 BFSH http://www.bfsh.hk/

原來我知的不算多 (十六)

John Lennon跟Marvin Gaye有一個共通點，他們都是被槍殺的，而且都是死於愛他們的人的槍下的。 一九八零年十二月八日，John Lennon於住所門外被他的一位歌迷Mark David Chapman，近距離槍殺。而Marvin Gaye則於一九八四年四月一日於他的爸爸Martin Sr.家中，被他的爸爸射殺。

José González - Veneer

最近無論你扭開電視、翻開報張雜誌、於地鐵站的廣告牌上，都會很容易看到Sony新款電視BRAVIA的推廣，這個以最清晰影音整合建構為名，標榜可以讓你看到你以往沒有看到的影像的電視發明，是Sony世界性的重點推廣項目之一。在這裡要談的並不是電視，亦不是Sony的2006年市場策略，而是暫時只於歐洲及澳洲播放的BRAVIA廣告。拜偉大的互聯網所賜，雖然我們香港的電視上並沒有播放這個廣告，但我們還是可以透過電腦的視窗欣賞到這一段精彩的廣告片。 這段廣告片的精彩當然跟整體的構想有相當大的關連，畫面的震撼，色彩的配置，還有音樂的選擇都是重點所在。為這段廣告製作背景音樂的人是José González，一位今年只得27歲於瑞典出生的阿根廷人，而這作品並不是出自他的手筆，Heartbeats原曲來自瑞典二人Electro-Pop組合The Knife 2003年於瑞典推出的Deep Cuts專輯。因為這段廣告片的關係，我被José González獨特的結他picking所吸引，然後找來了他的首張專輯Veneer，30分鐘的聆聽過程，彷彿就像一位朋友坐在你身旁，一支結他一把沉而厚的聲音在低吟著。 José González學習結他的過程由一本The Beatles的樂譜及另一本bossa nova曲譜開始，而過程之中再得到來自北歐、拉丁美洲的音樂洗禮薰陶，Veneer專輯之中你可以聽到的都是來自José González的一支結他及一把聲音的簡單配搭，當中包含了flamenco、bossa nova、folk，甚至是classical的味道在內。整張Veneer專輯由內至外由音樂至封面繪圖，都同時瀰漫著一股簡約的氣氛，細膩而深沉，簡樸而幽怨。 José González - Veneer 參考網站： http://www.jose-gonzalez.com/ http://www.theknife.net/

原來我知的不算多 (十五)

今日讀報紙讀到一篇有關澳洲樂隊INXS的報導，內容講述樂隊早前於一個為期十二個星期的公開選拔活動中，選出了來自加拿大的JD Fortune作樂隊的新主音。而這個選拔的過程亦已經完整地被拍攝下來，並經由曾經製作生還者及飛黃騰達的電視節目製作人Mark Burnett製作成一個名為Rock Star：INXS的電視節目。這段報導不禁令我想起另一段有關樂隊已故主音Michael Hutchence的傳聞來。 曾幾何時，INXS是屬於少數來自澳洲，但於世界音樂市場上都得到極高成就的樂隊，但INXS的成績由一九九一年完成Summer XS的巡迴及之後推出的Live Baby Live現場錄音專輯之後，就直線下降，當一九九三年的Full Moon, Dirty Hearts專輯於美國只能夠得到五十三位的成績，INXS正式進入冰封期，而一切有關INXS的報導都只集中在Michael Hutchence身上，而且全都跟音樂沒關連，報導都只集中於他身邊的異性及緋聞。 一九九七年樂隊再次回歸並推出全新專輯Elegantly Wasted，這張專輯的推出沒有為樂隊帶來凱旋歸來的風光，但同一年的十一月二十二日卻為樂隊帶來比一切都殘酷的打擊，樂隊主音及焦點人物Michael Hutchence被發現於澳洲雪梨的一間酒店房間內死去，當時的報導指出Michael Hutchence的死因是上吊自殺，而那一刻大家都會將目光放於INXS沒有起色的事業上，Michael Hutchence的自殺言論彷彿亦來得合理化了。不過同一時間，其實還有另一個沒有被任何單位證實的說法出現過，傳聞Michael Hutchence的死並不是自殺，而是因為一次失控的性虐待玩意引致的，當然這到今天還依然只是一個傳聞。 題外話，Michael Hutchence雖然是澳洲出生的澳洲人，但其實他是於香港生活及長大的，而來自U2 All That You Can't Leave Behind專輯的Stuck in a Moment You Can't Get Out Of，內容其實就是關於Michael Hutchence的。 參考網站： http://www.inxs.com/ http://www.michaelhutchence.org/seven.shtml

原來我知的不算多 (十四)

八十年代其中一隊流行組合，同一時間都是最具話題性的，大家都會首推Frankie Goes To Hollywood。 Frankie Goes To Hollywood的第一張單曲Relax已經清楚表明樂隊的方向與爭議性，Relax於一九八四年正式被英國廣播電台禁播，但同一年卻成功打進單曲銷量榜的冠軍，而接下來的第二張單曲Two Tribes及第三張單曲The Power of Love都相繼打進單曲銷量榜的冠軍，這個三連冠的紀錄，於他們之前就只有Gerry and the Pacemakers做到過。 樂隊於一九八七年完成了巡迴演出後就正式解散，正確一點其實是主音Holly Johnson決定離隊作個人發展，當然中間亦牽涉到很多人與人之間的問題。不過世事難料，二零零三年樂隊各成員因為一個電視台的特備節目又走在一起，然後二零零四年樂隊所屬的唱片公司ZTT的老闆Trevor Horn，為紀念自己入行二十五年舉行紀念音樂會，而Frankie Goes To Hollywood就得而重組作演出，最可惜的是Holly Johnson於最後關頭還是決定不出席。然後沒有Holly Johnson的Frankie Goes To Hollywood決定重新再來，不過沒有Holly Johnson的Frankie Goes To Hollywood，其實就已經不是Frankie Goes To Hollywood了。 Frankie Goes To Hollywood的音樂內容充滿話題性，言論大膽得令人咋舌，但其實他們的名字卻跟一位相當德高望重的音樂人有關，Frankie Goes To Hollywood的名字其實來自一張舊報紙上的一篇報導的標題，該報導的主人翁其實是Frank Sinatra，而有關報導的內容其實是講述Frank Sinatra進軍電影界的事情。 參考網站： http://www.fgth.org.uk/ http://frankiesay.com/

原來我知的不算多 (十三)

今時今日網路上的流通量已經大到一個無法估計的地步，當音樂工業上有不少固步自封者繼續斥責網路對傳統音樂工業的侵略性的同時，大部份音樂人已經以行動証明對網路偉大的支持，的確網路是一個所費無幾但功效可以遠超乎想像的平台，而於網路之上建立屬於自己的網路電台，放棄依附於傳統媒體架構之上，是其中一個網路推廣的重點項目，當然今天我們已經進入podcasting的年代，這亦是另一個層次的項目。但當回看起步之時，你又可知流行音樂歷史上最重於網路上建立自己的網路電台的是哪一位音樂人？他正是永遠都快人一步的David Bowie。 早在網路未得到普及的時候，David Bowie已經於網路上架設了屬於自己的網站，雖然開始的時候沒有得到很大的回響，畢竟他是走得比世界快好幾拍，但他還是依然固我地繼續將資源投放於網路發展之上，然後他開始建立三個屬於David Bowie自己的網路電台，沒有時間與地方，甚至關係與利益的限制與阻攔，全天侯不停地播放著David Bowie的音樂。但David Bowie只利用了當中的兩個網路電台來推廣他的音樂，那第三個網路電台又是甚麼回事？David Bowie的第三個網路電台並沒有播放任何他的音樂，而播放的卻是適合兒童聆聽的兒歌，據說這個構想的來源是來自他的女兒。 參考網站： http://www.davidbowie.com/

原來我知的不算多 (十二)

你知道Ramones嗎？ 如果你還年輕，你可能知的不多，但大概你都還是會對這個名字有一點印象，因為這個名字近幾年都於不少的時裝品牌設計中出現，最令我印象深刻的肯定是A.P.C.以Johnny Ramone的剪影配上1948-2004的印字的紀念Tee，更印象深刻的是本地其中一位流行歌手都穿著這件Tee出席公開活動的，相信Johnny Ramone在天之靈都會感覺榮幸。 Ramones的故事發生於一九七四年紐約皇后區，三十年前Ramones為搖滾歷史刻下了影響深遠的一頁，一九七六年Ramones推出了樂隊首張同名專輯Ramones，這張對往後的音樂發展具有意想不到影響力的專輯，據資料顯示只花費了美金六千元完成，而所用的時間只是十個小時。 隨著首張專輯的推出，Ramones以外星人一般的感覺從美國直闖英國，一九七六年七月四日Ramones於英國作首次的演出，將美國的龐克於英國發揚光大，並於英國掀起了一輪龐克的風潮，The Buzzcocks、The Damed、The Clash相繼於同年作第一次的演出。 二零零六年是Ramones首張同名專輯的三十週年紀念，何不一同將這張專輯再拿出來，感受一下來自紐約的龐克熱情。 題外話：雖然Ramones不同時期的成員名字都是以Ramone作姓氏，Joey Ramone、Johnny Ramone、Dee Dee Ramone 、Tommy Ramone 、Marky Ramone 、Richie Ramone、Elvis Ramone 、C.J. Ramone，但他們本身其實並不是親兄弟的關係。 參考網站： http://www.officialramones.com/

紅 黃 藍

紅是昨日，黃是今日，藍是明日。 紅是燄，黃是光，藍是火。 紅是前，黃是後，藍是中間。 紅是我，黃是你，藍是他。 紅是HERE 黃是THERE 藍是EVERYWHERE 參考網站： http://www.primaryshapes.com/

原來我知的不算多 (十一)

二零零五年的一份統計資料指出，在云云的流行音樂作品當中被談及的人物多不勝數，但其中有一位人物被作為作品題材的次數，是遠比任何其他人都為多的，這位人物就是貓王Elvis Presley，而據搜集的資料顯示數目超過220首。當中大家應該會比較熟悉的包括Paul Simon - Graceland、Dire Straits - Calling Elvis、U2 - Elvis Presley And America、Kirsty MacColl - There's A Guy Works Down The Chip Shop Swears He's Elvis、Frank Zappa - Elvis Has Left the Building......等等。 參考網站：http://www.elvis.com/

原來我知的不算多 (十)

翻查健力士紀錄大全有關Rapper的紀錄，找到有關速度的其中一項。 暫時紀錄中歷史上rap的速度最高的，是來自美國的Ricky Brown，他的紀錄於零五年西雅圖創下，他於No Clue一曲中以51.27秒鐘rap出723個音節(syllable)，於健力士紀錄大全內創下Fastest Rap MC的紀錄，暫時無人能及。

原來我知的不算多 (九)

愛音樂與愛電影的人都會愛電影原聲大碟，大家都有自己心目中喜愛的一張或兩張，不過紀錄上全球銷量最高的一張，卻未必是你跟我的心水，那是由Whitney Houston主演的Bodyguard，全球總銷量超過十六白金！ 而緊貼之後第二位的是Saturday Night Fever，銷量都達到十五白金，而第三位的則有少許意外，原來是Prince主演兼製作的Purple Rain，銷量達十三白金。

誰能代替你地位？

我喜歡真實，看電影最怕看到出錯，發現替身錯露真身，我感覺很奇怪為什麼有人可以接受名正言順的翻版假扮。 那天於HMV看到一張宣傳單張，我的雙眼都瞪大了，單張上寫著"Queen - It's A Kinda Magic"旁邊站著的當然是Freddie Mercury！心想應該是Queen的不知那一場現場演出又再推出DVD之類的宣傳。再看真一點，我就將那單張放回原位，原來這並不是Queen的新DVD宣傳單張，那一位更根本不是Freddie Mercury，這是一場由四位人兄假扮Queen的一場演出的宣傳單張。百思不得其解，究竟這樣的一場演出意義何在？ 今天翻開報紙，發現連蘋果日報都開始報導有關這位樣貌與打扮都被冠以Freddie Mercury替身的Craig Pesco的新聞，甚至形容這隊翻版皇后樂隊的演出是「皇者再現」！ 這個演出其實是以Craig Pesco假扮Freddie Mercury、Travis Hair當Brian May、Brett Millican當Roger Taylor及Sean Nolan當John Deacon的翻版Queen，將原裝正版Queen於1986年世界巡迴演出的其中一場演出重新演繹，宣傳文案如此說：「讓樂迷能再次重溫80年代Freddie Mercury及世界最偉大搖滾樂隊Queen的熱力，服飾及舞台風采。」為了讓大家對這隊翻版的認受性增強，還找來了Freddie Mercury 生前的私人助理及傳記作者Peter Freestone替他們說一兩句(雖然我還未能感受到這為私人助理的說話有多具代表性)：「目前, 他們是全球演繹Queen 表現得最出色的樂隊。」 我無意要對他們作出任何抨擊，畢竟我還沒有看過他們的演出，我都不能夠作出任何評論，我個人所無法接受的只是明明是假扮，明明是翻版，扮得多相似都依然是假的，為的究竟是甚麼？要致敬其實大可以真身示人，以為招魂上身才夠原汁原味？ 我想，我還是比較喜歡回家看Queen - Live At Wembley Stadium，同樣是1986年的演出，但只要你聽聽Love of My Life就知道，Freddie Mercury始終都是無法被代替的。 參考網站： http://www.queen.itsakindamagic.com/

原來我知的不算多 (八)

上一年的今天，Jefferson Airplane鼓手Spencer Dryden於家中因病離世，其實歷史上還有幾位偉大的鼓手都已經相繼離去，他們在世的時間都同樣是32年。 Keith Moon，The Who鼓手，一九七八年Keith Moon開始戒酒療程，九月七日晚上卻因為過量服用其中一隻名為Heminevrin的藥劑而於夢中辭世，享年32。 Karen Carpenter，兄妹組合The Carpenters的成員，雖然The Carpenters一向以Karen Carpenter的歌聲而聞名，但其實她本身都是鼓手一名。一九八三年二月四日，Karen Carpenter因厭食症引起拼發心臟病去世，享年32。 John Bonham，Led Zeppelin鼓手，一九八零年九月五日，John Bonham因酗酒中毒去世，享年32。

原來我知的不算多 (七)

能夠成為流行的音樂人或樂隊，大多都會組織屬於自己的歌迷會，以團結起自己的樂迷，當然亦直接可以幫助聲勢。 歷史上運作的最長時間的歌迷會知道是哪一個嗎？The Beatles？Elvis Presley？都不是。 正確答案應該是由1973年開始運作到今天依然健在的Queen Fan Club，Queen的歌迷會最高峰時期歌迷人數超過兩萬，甚至經歷了Freddie Mercury的離去，歌迷會都依然能夠繼續運作，到今天歌迷會的人數都依然是徘徊於一萬的數目左右，而這個最長時期運作的歌迷會紀錄亦一直是健力士世界紀錄大全的紀錄之一，至今仍未被打破。

原來我知的不算多 (六)

雖說英雄莫問出處，但搖滾歷史上不少搖滾巨星其實都曾經擔當過好一些有趣的職務，例如Peter Gabriel。 這位於音樂上一直走得前衛的音樂人，於從事音樂事業之前原來是一位造帽子的師父，Peter Gabriel個人發展的期間印象中都沒有多少機會見到他戴上帽子的模樣，但再回想他早期於Genesis的時候，你就會發現其實Peter Gabriel都會戴上很誇張的帽子的，可能那些帽子都是他自己製造的。

原來我知的不算多 (五)

自食其力是每個人小時侯大概都聽過的教訓，而大概Mike McGear可以成為其中一個例子。 你知道Mike McGear是誰嗎？他是一位活躍於六七十年代的音樂人，一九六八年Mike McGear跟Roger McGough組成McGough & McGear並推出同名專輯，之後加入John Gorman改組成The Scaffold，再於一九七三年組成Grimms並推出過兩張專輯，之後Mike McGear就開始他的個人發展，而今天，他已經放棄了音樂生涯並變身成為一位出色的攝影師。 於商業上Mike McGear並沒有得到很大的成就，最高的成就相信是The Scaffold - Lily The Pink曾一度登上細碟榜冠軍位置，而今時今日可能根本佔大多數的人都不認識他。Mike McGear其實有一條捷徑可以走，這條捷徑可以讓他走得比較容易。Mike McGear其實是Paul McCartney的弟弟，原名Peter Michael McCartney，正正就因為他並不希望走這條捷徑，所以決定將自己的名字改為Mike McGear，好讓大家不會輕易將他與哥哥Paul的名字扣在一起。這是志氣。 Mike McGear，一九四四年一月七日，出生於利物浦。

原來我知的不算多 (四)

電台廣播對於音樂推廣一直給予支持，能夠成為電台主打的作品，於音樂推廣的層面上就如有神助。 但未有得到電台眷顧的卻未必一定不能夠成為大熱，相反，如果電台決定將你的作品封鎖，反而有機會成為一條出路。 The Beatles收錄於迷幻經典Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band專輯內的一曲A Day In The Life，就曾經被英國廣播電台BBC禁播，而禁播的原因是有關方面相信A Day In The Life的內容含有宣揚推廣吸食毒品的訊息，而多半相信是因為歌詞中的一句"I'd love to turn you on"。A Day In The Life並沒有成為單曲，當然亦不是電台大熱，但卻依然是其中一首披頭迷的金曲。

原來我知的不算多 (三)

這不是一個秘密，因為只要你有眼睛你就可以知道，Paul McCartney跟Kurt Cobain有一個共通點的，你已經看到了沒有？ 對，他們都是擅用左手的人，所以你會發現他們的結他跟平常大多數時候見到的都是不同方向的，而如果有一天你背著結他於街上碰到Paul McCartney請都別將你的結他隨便讓他彈，因為他應該彈不來。 其實搖滾歷史上還有好幾位偉大的結他手都是左手人，例如Jimi Hendrix、Bob Geldof、Albert King及Dick Dale等。 另外有幾位結他手，他們都是左手人但你我都比較難看得出來的，因為他們的結他都是一般結他方向的，例如Mark Knopfler、Paul Simon及David Byrne。

你跟哪一位音樂人最相似？

從靜止的風的blog中讀到這個名為The Which Musician Am I? Test的測驗，不要問我有關準確性或基礎或甚麼根據的問題，我通通都答不上，我只知道單單是題目本身已經很有趣，玩玩無妨！ 以下是我的測試答案： Jeff Buckley 65 depth, 35 controversy ,64 talent Incredible songwriter and touchingly soulful. Jeff was a great person, and so are you it seems. 參考網站： The Which Musician Am I? Test 靜止的風

原來我知的不算多 (二)

翻查搖滾歷史發現很多充滿神秘感的傳聞，其中一樣是倒帶的秘密。 甚麼是倒帶？就是將錄音聲帶以倒轉的方向播放。傳聞之中，有好一些作品，只要你能夠以倒帶的方式將它播放，你將會聽到製作人預先收藏的神秘內容，而當中大多數被傳是跟撒旦跟死亡掛鉤的。 最為人所共知的是Led Zeppelin - Stairway To Heaven，而內藏的秘密內容是："Here's to my sweet Satan. The one whose little path would make me sad, whose power is Satan. He'll give you 555, there was a little toolshed where he made us suffer, sad Satan."，當然都沒有經過証實。 而於眾多的傳聞之中，其中有兩則是製作人自己發放的，第一位是Roger Waters，他聲稱於Pink Floyd - The Wall專輯當中的一曲Empty Spaces就預先藏有一段倒帶密碼，只要你以倒帶方式來播放Empty Spaces，你就會聽到："Congratulations, you've just discovered the secret message. Please send your answer to old Pink, care of the funny farm, Chatford"。 而另一個單位是ELO，歌曲是Fire On High，倒帶密碼的內容是："The music is reversible but time is not --- Turn Back! Turn Back! Turn Back!" 是真是假不得而知，有興趣請自己想想法子，如果找到答案請給我留個言。

原來我知的不算多 (一)

每一年當你再一次查閱當年的音樂出品，或多或少都總會找到一些重新灌錄的作品，而這些作品之中亦不乏經典名作。但你又知道音樂歷史上被最多人重新灌錄過的作品是哪一首呢？ 根據健力士紀錄大全的記載，是The Beatles - Yesterday。單單是1965-1985的二十年間，已經有超過1600次之多。Yesterday來自The Beatles 1965年的Help！專輯，單曲當年最初只於美國出版，最高達到Billboard單曲榜第一位。 The Beatles - Yesterday

我的2005十大專輯

1. Sigur Ros - TAKK 2. Depeche Mode - Playing The Angel 3. Bloc Party - Silent Alarm 4. Anthony & The Johnsons - I Am A Bird Now 5. Madonna - Confessions On A Dance Floor 6. Arcade Fire - Funeral 7. Coldplay - X & Y 8. Mew - And the Glass Handed Kites 9. M83 - Before the Dawn Heals Us 10. James Blunt - Back To Bedlam *排名不分先後 祝各位身體健康，心想事成！