我的快樂八十

(原文刊於the Tripper 三月號)

我的快樂八十由很多古靈精怪的人組合而成，古靈精怪是我媽媽給我的形容詞。

其中她對我的影響尤其大，但對她的喜愛於那個年代彷彿是一種禁忌，她是我媽眼中其中一個古靈精怪，大膽與前衛這兩個形容詞依然有離經叛道的意味，但都與她的言行舉止成雙成對，若你告訴別人，你欣賞的是madonna，大多數只有兩種後果：一是給拉去整頓一番，要不然就是給笑得面黃，所以當年的我都會將這事情隱藏起來，我相信同伴當中像我一樣的應該大有人在，四目交投之際都總有一陣尷尬。

實情是打從1983年的第一張同名大碟推出時，已經感覺同聲同氣，往後的日子發現哥哥將everybody改編成繼續跳舞更加是興奮莫明！

將madonna的名字正式跟我媽口中的古靈精怪扣上鎖鏈肯定是like a virgin的時期，內外難分的衣飾，在床上將床單枕頭左扭右捏的場面，火辣的熱血紅唇，material girl的現實，like a virgin的破禁…. 老老實實，撫心自問都很難找到理由叫媽媽放心。可幸接下來出現的都是展現出madonna比較柔情一面的作品，crazy for you、true blue、live to tell，還有表現得活像是陽光少女一樣的la isla bonita，我相信這個時期，媽媽根本以為這個madonna是另一個良家婦女！ 而於同一期間，這個良家婦女將曾經只淪為angel單曲的b-side的into the groove重新推出，這亦是其中一首我心目中madonna的all time favourites！

不過將我跟madonna的關係由欣賞轉變為尊敬則是1989年的事。Like a prayer的出現，令我驚覺madonna已開始厭倦往常的路，她對音樂開始有一套要求，她不要madonna的名字只跟吹波糖式音樂掛鉤，like a prayer的前進，某程度上是其實是今天她於音樂上勇字當頭的起步，而正確一點，madonna的勇，其實不止於音樂上。

madonna從來行事都率性而為，她有恆心、足夠堅持，當她認為要一身健碩肌肉的時候就去連出一身無械可擊的肌肉來！當她認為電影是她另一種抒發情感展現藝術的途徑的時候，她就懶理大家認為她是票房毒藥屎片天后，你有你鬧的同時她有她演，直到今天依然故我。當她要向全世界表白她對性的觀點的時候，她就以一切超出你想像的方法與形式去將它表現出來，erotica、sex book。 當她認為她需要擁有下一代的時候，世俗的所有眼光壓力對她都起不了任何作用，她就去追求她的下一代！她希望享受婚姻的時候她就去擁有她的婚姻，但當她厭倦這一切的時候，她懶管你是甚麼桑賓就叫你飛開千萬里！這些都是勇！無論你認同她的決定與否，你都不得不認同她的勇！

她的這一份勇對我影響很大很大……

我的麥當娜選曲 :
1. like a prayer
2. into the groove
3. erotica
4. la isla bonita
5. everybody
6. justify my love
7. live to tell
8. ray of light
9. american pie
10. vogue

哈日上陸許可 東京短期滯在

這是早幾天買下的書，是台灣名主播兼潮流人兼眾多女星男友的黃子佼先生撰寫的，昨晚讀完整本書夢中就飛到日本去了。

如書名所講，這是一本講述有關東京的書，令我將它買下的原因很簡單，它並不是一本單純提供購物路線與消費情報的書，它比較近似一本散文形式的遊記，當然若果你希望得到黃先生的東京買物心得，這書裡還依然可以找到少許如那裡的海膽好吃那裡可以買到價廉物美的LV等等。與其將這書看待成甚麼消費指南，倒不如說是黃先生的東京日誌。

這本書記載了許多可能是很瑣碎的事情，例如黃先生經常光顧哪個地方的儲物櫃、黃先生如何假扮日本人騙會籍、哪個女朋友強迫他吃海膽而令他好上此道、跟哪個女朋友於哪間餐廳吵起來......等等。

讀罷全書只有一種感覺，就是立即找機票就飛喇！

一位老伯

這一幅相片攝於come out and play . the dvd於油麻地百老匯電影中心門外，當時ketchup正在表演。

pic by BFSH

come out and play . the dvd tee

這一款tee要算是做過的tee當中個人相當喜歡的一款

pic by BFSH

come out and play . the dvd

come out and play . the dvd
這一個設計相信不用多講都知道出處
這是一次致敬

pic by BFSH

YOU ARE NOT ALONE

雖說是早上的八時許，但從窗框看出去的天色卻彷彿是黃昏時分的幽暗，沒有一點光的同時亦沒有一絲風，一切都像靜止著的一樣，心不由得變得實實的。檯面上依舊放將這一張cd，封面是Candy Darling 1974年臨終前躺臥於病床時拍下的一幅黑白照，同年她因為白血病逝世，享年30。接觸到這一張專輯是因為肥樹的推介，但這一張相片的出現才是最直接令我將這一張cd買下的原因，用上Candy Darling的相片作為專輯的封面，我大概都可以想像得到這張cd的主人翁是那一類人。

將”I Am A Bird Now”放進cd機裡面，Antony的聲音再一次穿梭於房間的空氣之內，空氣頓時變得沉重起來，呼吸亦不由得急速起來，我沒有辦法清楚說明一種感覺從何而來, 但由Antony聲音中所流露的軟弱無助若有所失催化而成的一份壓迫感卻活生生的在將我擠壓著。cd一直播放到第5首You Are My Sister，空氣裡頭多了一把聲音，是Boy George，兩把聲音相互交替的同時空氣出現了微妙的變化，壓迫感慢慢地消失，取而代之的是一份和諧與安靜，這時候我知道之前出現的辛苦從何而來，我知道Antony在尋找的是甚麼。Antony聲音中所流露的無助與唏噓，來自他所感覺的孤掌難鳴，但其實於這個世界上跟他一樣的大有人在，他從來都不是一個人。這一刻我想起Boy George 2002年的專輯”U Can Never B 2 Straight”裡面的She Was Never He。有些事情你窮一生的精力心思都沒可能改變，就算你耗盡所有金錢試圖利用科技補足，都依然是若有不足，因為She Was Never He。

Lou Reed機緣巧合下認識到Antony，對他的聲音一見鍾情，於是邀請Antony當上及後The Raven Tour的和音，而於巡迴當中Lou Reed將原來屬於The Velvet Underground的Candy Says交給Antony由他主唱，這一個珍貴的版本往後亦有被收錄於Lou Reed的”Animal Serende”專輯之內。Lou Reed於訪問中表示，沒有任何人比Antony更適合演繹Candy Says，Antony比Lou Reed自己更能夠體會及理解歌曲的內容與意義，Candy Says應該是屬於Antony的歌曲。

“I’ve Come To Hate My Body, And All That It Requires In This World.” Candy Says, 1968 The Velvet Underground
聽Antony的音樂，你會不自覺地想起好一些名字來，他們彷彿都屬於同一個族群，他們彷彿都有同一個信念，他們彷彿都在為同一個目標而努力爭取，他們彷彿都同時間活在雌雄之間，Boy George、Marc Almond、Jimmy Somerville、Martin Gore、Brett Anderson…… 還有張國榮。

最近翻閱志摩千歲撰寫的”張國榮的時光”一書，內裡記載的都是志摩千歲跟張國榮的對話，其中談到比較敏感的同性戀題目，志摩千歲直接地向張國榮查問他的性取向，張國榮的答案來得不慌不忙，他根本沒有考慮性別。這個答案可以很有啟發性，雌雄之間究竟分別何在？究竟驗明正身得到單一取向的意義又是甚麼？我沒有亦沒辦法在這個問題上找出一個具體的答案，但我清楚知道，實在天下之大有很多問題都是一世摸不清的，而同樣都是摸不清的人比比皆是。

這一刻，空氣中已經由”You Are My Sister”轉為張國榮的”我”，這是一首背負著無限勇氣與自信的歌曲，這是一首令人更加崇拜張國榮的歌曲。

參考網站 :
www.antonyandthejohnsons.com/

三間男人

從小到大都有這樣的一種印象，聽起來可能會覺得有一點性別歧視政治不正確，印象中Adidas的三間彷彿是男人所獨有的象徵，然而再想清楚一點，其實應該說每一個男人彷彿都應該擁有屬於自己的三間，我當然都不例外，三間於我而言從來都是不二之選，而三間中的SUPERSTAR系列更加擁有至尊無上的皇上皇地位！

2005年是SUPERSTAR系列面世的三十五周年，以SUPERSTAR系列於Adidas廠牌當中的地位，再加上潮流逆轉復古再復古，大肆慶祝實在所難免。為此，Adidas分別邀請三十五個不同單位，為SUPERSTAR系列設計生產三十五款特別版本的紀念款式，分五個主題每個主題七款發售。個人對Adidas及SUPERSTAR之鍾情在於其原來的保守及堅持，看似死板笨拙的設計內裡都蘊含無窮的堅忍與內涵，這一趟的破格公演，對於如我這類同樣食古不化的老頑固當然是吃不消了，慌忙嗤之以鼻得幾乎要將自己的所有三間都丟進廢紙箱，從此一刀兩斷各不相干。然而就在這千鈞一髮之間，靈光突然一閃，所有即時都可以回復原狀，五個主題三十五款紀念版本當中的其中一個主題竟然是音樂！而被邀請負責設計音樂主題中的七款SUPERSTAR的名字更非泛泛之輩，包括早已跟Adidas推出Respect Me系列產品的Missy Elliott；以不穿鞋帶的方式穿SUPERSTAR而成為標記的RUN DMC，單憑他們的一曲My Adidas就已經知道他們的必然性；另外還有以P.Diddy為首的Bad Boy廠牌；90年代其中一個最偉大的組合Underworld；剛巧自家廠牌Roc-A-Fella Records十周年紀念的Roc-A-Fella；及經常都腳踏SUPERSTAR的Anthony Kiedis的樂隊Red Hot Chili Peppers，這些名字實在都各舉份量，但真正能令我兩眼放光的，其實是Ian Brown！

Ian Brown是前英格蘭曼徹斯特市樂隊The Stone Roses的主音，樂隊推出兩張大碟後就解體，Ian Brown之後就開始作個人發展。而如果你是由The Stone Roses年代開始追隨Ian Brown的話，你大概都不會不知道Ian一向都是三間人，從頭到腳三間直落紋身一樣。你可能會以為，鏡頭前面所見的三間上身可能其實與商業聯繫有所關連，但個人的一次經歷令我知道他實在是徹頭徹尾的一個三間男人！已經是早幾年的事情，那是發生於英格蘭倫敦市Camden Town地鐵站的扶手電梯之上的十五秒鐘，我往下去他往上走，兩個男人不懷好意的四目交投就是因為大家身上的三間排頭，當三間男人遇上三間男人，那一刻的惺惺相惜都總會百般滋味在心頭。由這樣一個三間男人來負責設計其中一款的特別版本SUPERSTAR，當然是最理所當然不過了。 Ian Brown所設計的SUPERSTAR最能夠保留SUPERSTAR及三間的神采，含蓄之餘仍見當中的型格及特色，左腳與右腳的鞋尾分別鏽上了IAN及BROWN的字樣，鞋帶上加上了一個刻有IB兩字的金色鞋帶扣，鞋蹍上面則印上了由Ian Brown親筆抄寫的歌詞；鞋身的顏色配搭正正就跟Ian Brown最新專輯Solarized封套的色系有著一脈相承的感覺，而於腳眼位置還印上了Ian Brown對上一張專輯Music of the Spheres封面上的那一隻眼睛！你大概可以想像到Ian Brown於瑞典Stockholm為Adidas SUPERSTAR 35周年而舉行的音樂會當中，穿上這對編號16 Ian Brown SUPERSTAR演唱Time Is My Everything時的顛倒眾生吧！Ian Brown的榜上有名是理所當然，但是同樣是三間男人而沒有在系列當中的還有好些人，OASIS Gallagher兄弟的名字沒有出現實在令人感到有點意外。

OASIS由1999年推出第一張專輯Definitely Mybe開始已經贏得了全世界，他們的言行都同樣大膽，音樂上的取向與造詣更被媒體拿來跟披頭四比較，及後的(What’s The Story) Morning Glory、Be Here Now及The Masterplan的推出，更加將OASIS的事途推上最高峰變成一隊Stadium Rock Band。Gallagher兄弟的敢言早已聞名天下，曼徹斯特裡他們支持的足球隊是曼城Manchester City而非曼聯Manchester United，所以他們會穿上曼城的球衣走上台表演，而他們支持三間，經常於Noel及Liam身上出現的三間更不知不覺間變成了他們的標記之一，還記得自己曾經擁有過一件OASIS的T恤，都是以三間的T恤款式來改裝的。這邊廂當OASIS沒有被選中的同時，另一邊廂其實有人比Ian Brown更早已經得到Adidas的青睞而生產個人系列的三間鞋款，這個人是Jay Kay！說Jay Kay可能你未必記得起他，但可以告訴你，直至今天他依然是全英格蘭音樂圈財富榜上的前列人馬，他的另一個名字叫Jamiroquai！

故事由1993年開始，當年Jamiroquai以一個頭戴牛角冠的形象推出首張專輯Emergency On Planet Earth一枝獨秀，連續高據英國大碟榜冠軍位置三星期，由他帶起的一股Acid Jazz風潮更加被認定為摩登型格及潮流的指標。及後的Return Of The Space Cowboy雖則未有為Jamiroquai帶來更上一層樓的結果，但依然保持佔據英國大碟榜前列位置的成績。而接下來的Travelling Without Moving專輯，就真真正正將Jamiroquai的名字帶到全世界，而佔全世界音樂市場佔有率最高的兩個地方美國及日本亦沒有例外。Jamiroquai的登時變成風雲人物，日本人瘋狂追捧，格林美獎立刻到手，專輯世界性發行，巡迴演出的足跡連你想像以外的地方都遍及，只要你是喜歡音樂的，你大概都會曾經聽過Jamiroquai的名字，就算未聽過這個連發音都比人難的名字，你大概都總會曾經見過他的牛角冠！再下來的Synkronized專輯已經再沒有難度，全世界其中二十三個地方出版，十八個打入流行榜十大，五個第一位！2001年的A Funk Odyssey，雖然於商業成就上未能跟Synkronized或Travelling Without Moving比較，但Jamiroquai彷彿已經將Acid Jazz、Funk、Disco、Club的文化演變成可以登堂入室雅俗共賞的流行文化一部份了。而Jamiroquai由出道第一天開始，已經高調地表明了自己是三間男人一名，只要你看看Jamiroquai的管方照片，只要你看看Jay Kay於台上的演出，甚至拿出A Funk Odyssey的封面來看看，你會發現Jay Kay的腳上都有三間紋身！

無論是Ian Brown，無論是OASIS的Gallagher兄弟，無論是Jamiroquai，他們作為三間男人都有一個共通之處，他們都同時擁有一份極度自我的性格，他們分別都成為三間男人的原因完全出於自己，他們沒有隨風擺柳，他們愛三間是因為他們愛三間。這一刻，我看看自己腳上的三間，我感覺一份光榮，因為我愛三間都是因為我愛三間。

參考網站 :
www.adidas.com
www.ianbrown.co.uk
www.oasisinet.com
www.jamiroquai.co.uk